Az Orkesztika Alapítvány nyílt pályázati rendszerrel működő nemzetközi táncfesztiváljai - Szóló Tánc Nemzetközi Fesztivál - Duó Tánc Nemzetközi Fesztivál - Solo Dance Dance International Festival - Duo Dance International Festival - "Working on the basis of an open competition system" - organised by the Orkesztika Alapítvány (Orchestics Foundation)

Az Orkesztika Alapítvány Fesztiváljai - organised by the Orkesztika Alapítvány
SzólóDuó Fesztivál 2007

Hivatalos oldal - 2007 - Official site

8. Szóló Tánc Nemzetközi Fesztivál
és 6. Duó Tánc Nemzetközi Fesztivál

"a nyílt pályázati rendszerrel működő nemzetközi táncfesztivál"

8th Solo Dance International Festival
and 6th Duo Dance International Festival

"Working on the basis of an open competition system"


Előadások helyszíne:

MU Színház
The performances will be seen at MU Theatre


1117 Budapest, Körösy József u. 17.
Jegyrendelés: +36-1-466-4627.

Nyitó és záró fogadás, kurzusok, szakmai beszélgetések helyszíne:

Mozdulatművészeti Stúdió
The place of the opening and closing ceremony, the venue of the workshops and the discussion: Studio of Art of Movement


1077 Budapest, Rottenbiller u. 31.


http://www.orkesztika.hu
info@mozdulatmuveszet.hu

Jegyrendelés és további információ: +36-20-361-7821

 
 

Program
2007. január 10. 20 óra / 10th January 2007. 8 pm.

Fesztivál megnyitó / Opening ceremony

Helyszín / venue: Mozdulatművészeti Stúdió / Art of Movement Studio

2007. január 11-14. 20 óra / 11-14th January 2007 8 pm

Fesztivál versenyprogramja / Festival competition

Helyszín / venue: MU Színház / MU Theatre

 

2007. január 15. 20 óra / 15th January 2007. 8 pm

 

Fesztivál záró ünnepség : Eredményhirdetés, díjkiosztásClosing party of the festival. Announcement of the festival results.

Helyszín / venue: Mozdulatművészeti Stúdió / Art of Movement Studio

 

 

Az Orkesztika Alapítvány 2000 óta rendezi meg Szóló Tánc, és 2002 óta Duó Tánc Fesztiválját. Hagyományainkhoz híven a fesztivál lehetőséget teremt minden alkotónak, hogy művészi elképzeléseit bemutassa, valamint arra, hogy a produkciók szakmai és közönség-visszajelzést kapjanak az önálló alkotó munka fejlesztéséhez.

 

A fesztivál versenyprogramja - a közönség és a zsűri túlterhelésének elkerülése érdekében - 20 szóló és 20 duó produkciót tud fogadni. Mivel a bemutatkozásra a túljelentkezés ellenére mindenkinek lehetőséget szeretnénk adni, a 2007-es fesztivált jelölő kör előzi meg:

A magyar jelentkezők részére 2007. január 8-9-én a Mozdulatművészeti Stúdióban lesz a jelölés. Műhelybemutatónk a közönség számára nyilvános. Innen maximum 13 szóló és 12 duó juthat a fesztivál versenyprogramjába.

A 24 külföldi pályázat közül a fesztivál zsűrije 5 szólót és 5 duót jelölt a versenyprogramba 2006. október elején.

Idén először rendezhettünk előversenyt Lengyelországban, együttműködő partnerünk, az EFERTE Dance Development Foundation szervezésében, 2006. június 24-én. A 15 bemutatott produkcióból.3 duó és 2 szóló szerepelhet a magyarországi SzólóDuó Fesztiválon.

 

A fesztivál versenyprogramjában az elismerések a zsűri, valamint a közönség értékelése alapján történnek.

 

A SzólóDuó Fesztivál naptára:

2006. június 24. lengyelországi Szóló-Duó Tánc Fesztivál

2006. szeptember 30. külföldi pályázatok jelentkezési határideje

2006. október 13. külföldi produkciók jelölése

2006. október 30. magyar pályázatok jelentkezési határideje

2007. január 8-9. magyar verseny jelölő köre a Mozdulatművészeti Stúdióban

2007. január 11-14-ig Fesztivál versenyprogramja a MU Színházban

2007. május 9. SzólóDuó Fesztivál nyerteseinek estje - Nemzeti Táncszínház

 

 The Orkesztika Alapítvány (Orchestics Foundation) organizes since 2000 the Solo Dance Festival, since 2002 the Duo Dance Festival. As was our custom, the Festival gives an opportunity for every performer to show his visions, to get feedback from a professional jury and the audience for the improvement of their independent creative work.

 The competition of the Festival can receive 20 solo and 20 duo performances. Due to lack of time and as we also try to avoid the overexertion of the jury and the audience, more than that is unfortunately not possible. We want to ensure for everyone the possibility to perform, so the Festival 2007 has been completed with nomination-rounds because of the large number of perspective participants:

 At the beginning of October, the Festival's jury chose 5 solos and 5 duos out of the 24 foreign applications for the competition. 

The Hungarian nomination-round will be 8-9, January, 2007 in the Mozdulatművészeti Stúdió (Art of Movement Studio), which is opened for the audience. In this round, only 13 solo and 12 duo performances can get into the Festival's competition.

Our polish partner EFERTE Dance Development Foundation organized 24 July, 2006 in Poland the first semi-finals of the Hungarian Solo Dance and Duo Dance International Festival. With the jury's decision, from the 15 performances, 3 duos and 2 solos got into the competition.  

 In the competition the prizes are awarded following the jury's and the audience's valuations.

 

Festival schedule:

24 June, 2006 Polish Solo-Duo Dance Festival

30 September, 2006 deadline for foreign applicants

13 October, 2006 nomination of the foreign performances

30 October, 2006 deadline for Hungarian applicants

8-9 January, 2007. nomination-round for the Hungarian performances at Art of Movement Studio

11-14 January, 2007 Festival competition at MU Theatre

9 May 2007 Winner's Night of SoloDuo Festival - National Dance Theater

 

2006. 8. 1. - Szóló Tánc és Duó Tánc Fesztivál Varsóban

2006. június 24-én első alkalommal megrendezésre került a budapesti Szóló Tánc és Duó Tánc Nemzetközi Fesztivál előválogató köre Lengyelországban - Dance Developement Foundation szervezésében, az Orkesztika Alapítvány fesztiváljainak szabályai, hagyománya szerint. Anna Piotrowska, Fenyves Márk és Pálosi István zsűri döntése alapján három lengyel duó és két szóló jutott tovább az Orkesztika Alapítvány által megrendezésre kerülő 2007-es 8. Szóló Tánc és 6. Duó Tánc Nemzetközi Fesztiválra.
Kiválasztott produkciók:
Magdalena Radlowska: Waiting for...
Paulina Swiecanska: Mystery
Paulina Swiecanska, Monika Pundyk: Pam flet
Paulina Swiecanska, Tomasz Maria Poliszuk: Androgynes
PaulinaJoswicka, Agnieszka Muczyn: Umwelt
Az Orkesztika Alapítvány által szervezett Szóló Tánc Fesztiválok és Duó Tánc Fesztiválok lényege, hogy lehetőséget teremtsen kezdő és tapasztalt alkotók számára egyaránt, hogy kipróbálhassák elképzeléseiket közönség előtt. Valamint, visszajelzést kapjanak szakmai zsűritől - visszajelző beszélgetéseken keresztül - munkájuk további fejlődéséhez.
Az Orkesztika Alapítvány 2000 óta rendezi meg Szóló Tánc, és 2002 óta Duó Tánc Fesztiválját, melyek 2005 óta Nemzetközi Fesztiválok: mind alkotói, előadói, mind zsűrije nemzetközi.
2006 júniusában lengyelországi partnerünkkel együttműködve - Dance Developement Foundation - újabb hatalmas fejlődés irányát vette fesztiválunk. Lengyelországi partnerünk 2006. június 23-án rendezte meg fesztiválunk receptje alapján annak kistestvérét, illetve előzetes lengyelországi körét, melyen három duót és két szólót választott ki a zsűri a budapesti fesztiválra való továbbjutásra.
Tárgyalások folynak további európai partnerszervezetekkel hasonló előválogatások rendezésére, illetve a díjazott produkciók tovább vitelére.
Fesztiválprogramunk új nagy ívű célkitűzése, hogy "szerte a nagyvilágban" megrendezésre kerüljenek Szóló Tánc és Duó Tánc Fesztiválok "elő körei" az alapítvány szabályainak és célkitűzéseinek megfelelően, melyekről a kiválasztott produkciók továbbjutnak a budapesti Szóló Tánc és Duó Tánc Nemzetközi Fesztiválra. Így megtartva azt a lehetőséget, hogy mindenki megmutatkozhasson rövid kísérleti produkcióival közönség előtt - a budapesti fesztivál maximum 40 produkciót tud fogadni -, tovább erősítse szélesebb körben a nemzetközi tapasztalatcsere és együttműködés lehetőségét.
Fesztivál programunkat ez irányban kívánjuk fejleszteni. A budapesti fesztivált nemzetközi és szakmai szinten kiemelt rangú eseménnyé, központtá emelni.
Várjuk további külföldi társszervezők jelentkezését, hogy minél több fiatal alkotónak biztosítsunk lehetőséget a fejlődéshez.

 


Az eredmény / the results

2007
a zsűri díjai / the prizes of the jury

a Legjobb szólótánc produkció/ the Best Solo Dance production

Blind Emotion (Vak érzelem)
Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Bruno Isakovic (
CRO)

a Legjobb duótánc produkció/ the Best Duo Dance production

In loving (Szerelemben)
Koreográfia / choreographed by: Saga Siguroardottir (IS)
Előadók / performed by: Eva Maria Kupfer (CH), Saga Siguroardottir (IS)

 

Szóló produkciók / Solo productions

Trambulin
Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Szilágyi Erzsébet (H)

Meantime (Időközben)
Koreográfia / choreographed: Noa Shadur (IL)
Előadó / perfomed by: Damaris Verduijn (NL)

 

Duó produkciók / Duo productions

Képzelet- képlelet (picture-imagine-trove)
Koreográfia / choreographed: Buday Melinda (H), Fülöp Ágnes (H)
Előadók / performed by: Buday Melinda, Fülöp Ágnes (H)

 

Kör - háromszög (Circle - triangle)
Koreográfia / choreographed: Déri András (H)

Előadók / performed by: Déri András, Bazsinka Mihály (H)
Zene / music: Bazsinka Mihály - szakszofon

 

 


a közönség díjai/ the prizes of the audience

When the last candle is blown out... (Amikor az utolsó gyertya kialszik...)
Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Katarzyna Sitarz (PL)

Hair (Haj)
Koreográfia / choreographed by: Ivan Estegneev (RUS)
Előadók / performed by: Ivan Estegneev, Evgeny Kulagin (RUS)

 

Az Orkesztika Alapítvány különdíját / the prize of the Orkesztika Fundation

Altera pars (A másik érintett fél)
Koreográfia / choreographed: Virág Melinda (H)
Előadók / performed by: Téri Gáspár, Virág Melinda (H
)




Gratulálunk a nyerteseknek!

a zsűri értékelése / the report of the jury

A nyertesek Dusa Gábor felvételein:

a Legjobb szólótánc produkció/ the Best Solo Dance production

Blind Emotion (Vak érzelem)
Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Bruno Isakovic (
CRO)


a Legjobb duótánc produkció/ the Best Duo Dance production

In loving (Szerelemben)
Koreográfia / choreographed by: Saga Siguroardottir (IS)
Előadók / performed by: Eva Maria Kupfer (CH), Saga Siguroardottir (IS)


a zsűri díjai / the prizes of the jury
Trambulin
Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Szilágyi Erzsébet (H)


a zsűri díjai / the prizes of the jury
Meantime (Időközben)
Koreográfia / choreographed: Noa Shadur (IL)
Előadó / perfomed by: Damaris Verduijn (NL)

Képzelet- képlelet (picture-imagine-trove)
Koreográfia / choreographed: Buday Melinda (H), Fülöp Ágnes (H)
Előadók / performed by: Buday Melinda, Fülöp Ágnes (H)

a zsűri díjai / the prizes of the jury
Kör - háromszög (Circle - triangle)
Koreográfia / choreographed: Déri András (H)

Előadók / performed by: Déri András, Bazsinka Mihály (H)
Zene / music: Bazsinka Mihály - szakszofon

a közönség díja/ the prize of the audience

When the last candle is blown out... (Amikor az utolsó gyertya kialszik...)
Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Katarzyna Sitarz (PL)

a közönség díja/ the prize of the audience

Hair (Haj)
Koreográfia / choreographed by: Ivan Estegneev (RUS)
Előadók / performed by: Ivan Estegneev, Evgeny Kulagin (RUS)

Az Orkesztika Alapítvány különdíja / the prize of the Orkesztika Fundation

Altera pars (A másik érintett fél)
Koreográfia / choreographed: Virág Melinda (H)
Előadók / performed by: Téri Gáspár, Virág Melinda (H
)

 



 

Szóló Tánc Nemzetközi Fesztivál / Solo Dance International Festival:

Jelölőkör / Nomination round 2007. január 8. 17.30 17.30 pm 8th January 2007. Mozdulatművészeti Stúdió / Art of Movement Studio

Idén 80 produkció jelentkezett a SzólóDuó Fesztiválra, azonban a fesztivál versenyprogramja 20 szóló és 20 duó produkciót tud fogadni. Mivel a bemutatkozásra a túljelentkezés ellenére mindenkinek lehetőséget szeretnénk adni, a 2007-es fesztivált jelölő kör előzi meg: A magyar jelentkezők részére 2007. január 8-9-én a Mozdulatművészeti Stúdióban lesz a jelölés. Műhelybemutatónk a közönség számára nyilvános. Innen maximum 13 szóló és 12 duó juthat a fesztivál versenyprogramjába.

Ambivalencia (Ambivalance) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Ádám Tímea (H)

Az őrző (The keeper) Koreográfia / choreographed: Holb Ibolya (H) Előadó / performed by: Kormos Ágnes (H)

Belül kinyitom (Open inside) Koreográfia / choreographed: Vostenák György (H) Előadó / performed by: Buday Enikő (H) Közreműködő /collaborator: Kosztüm / costume: Vostenák Ildikó (H) "A kettő között létezik önmaga, nő és férfi egy testben. Az idő végtelenségében mormogj csak magadban."

Csapda (Catch) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Varga Boglárka (H) "Bármikor jöhetnek váratlan akadályok, vagy kérdések, amelyeket többször körüljárunk a problémán rágódva. Vajon hogyan éljük meg ezeket a szituációkat? Hogyan lépünk túl rajtuk?"

Délre vágyom (I'm aspiring to South) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Bucsás Györgyi (H) "Körülvettem magam egy szép illúzióval, de meg kellett tőle szabadulnom, hogy élni tudjak. Mégis, azóta is délre vágyom..."

Depression Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Harka Máté (H) Debresszió, ami kiszakít a valóságból. Az érzés, ami velejár. Élet, amit tönkre is tehet. Tánc, ami akár gyógymód is lehet.

Egyetlen M (Only U) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Németi Roland (H) "A mindenem az egyetlenem, társam: a mozdulat. Mikor a szó már kevés, te ott vagy. A reggeli kávémban, a napfényben, a természetben, térben, időben és mindenek felett a létezésemmé váltál, a véremmé, az őrületbe hajszolsz, örök körforgásban újra meg újra."

Életképek (Genre) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Székely Szilveszter (H)

HANGulatOK (TONE - tone) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Richlyné Bulkai Gyöngyvér (H) Köszönet H. Lauermann-nak a zenei eseményekért. "Minden esemény szubjektív: nem azt jelenti, ami történik, hanem amit számodra jelent." (Richard Bach) Támogató / supported by: Orkesztika Alapítvány - Mozdulatművészeti Stúdió

Jaffa Koreográfia / choreographed: Gábor Júlia, Oborni Katalin (H) Előadó / performed by: Gábor Júlia (H) "Kicsit édes, kicsit savanyú, jéghideg, de fölpezsdít... Élvezd!"

Koncerto Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Lengyel Kata (H)

Madár a vállamon (Bird on my shoulder) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Lakatos Zsuzsa (H) "Egy madár ül a vállamon,/ ki együtt született velem./ Már oly nagy, már olyan nehéz,/ hogy minden léptem gyötrelem.(.) Hallom, fülemnél ott dobog/ irtózatos madárszive./ Ha elröpülne egy napon,/ most már eldőlnék nélküle." Nemes Nagy Ágnes

Metamorf (Metamorph) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Haraszti Adrienn (H)

Öt ritmus (Five rhythm) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Bajnai Beáta (H) Zene: Kézdy Luca: Trance hill (H) Közreműködő / collaborator: Kézdy Luca - hegedű / violin (H), Ábrahám Nóra - ének /singer (H) "A ritmus alattam van, /a ritmus tüzel, /a ritmus körülvesz, /a ritmus irányít, /a ritmus bennem van, / a ritmusé a lelkem." Peter Gabriel

Rift Koreográfia / choreographed: Kate Corby ( USA) Előadó / performed by: Fülöp Ágnes (H) "Amerikai koreográfus, magyar táncos. A Rift felfedezi az elmúlást, az identitást egy mind összetettebb világban. Kontrasztos tanulmány az erősen fizikális, a finoman egyszerű és a mesésen abszurd közt, míg a táncos könnyedén élvezi az utat."

Room without doors (Szoba ajtók nélkül) Koreográfia / choreographed: Spala Korina(H) Előadó / performed by: Rókusfalvy Lili (H)

Tedd az arcodat a fénybe (Put your face into the light) Koreográfia / choreographed: Buday Enikő (H) Előadó / performed by: Vostenák György (H) "Mindenki csak úgy ismerte: az ember, aki mindent harap. Egy délután felkereste ismerősét, kérte, segítsen rajta. Az megtette, hisz tudta, milyen az, ha harap. Kitörte fogait, betömte száját. Ő megköszönte, és fejét eltakarva kisétált."

Trambulin Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Szilágyi Erzsébet (H)

Transit Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Haraszti Anna (H) Közreműködő / collaborator: Fény /lighting: Putto (H), Zenei montázs / montage of music: Debreceni Dávid (H) "Új formák keresése, a hagyományos elemek felbontása és más módon való összeforrasztása; a mozdulatok mögöttes tartalmának kiterjesztése és újraértelmezése a két kultúra, gondolkodásmód, s hitvilág közti valószerűtlen mezsgyén egyensúlyozva."

Vágytánc, táncvágy? (Desiredance, Dancedesire?) Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Práger Anna (H) Közreműködő /collaborator : Buday Melinda (H) "Ma menekülünk, holnap harcolunk, minduntalan önmagunkkal. Érted a szót mi érted szól, s a hallgatás könyörtelen csendjét. Merre indulunk ebben a táncban? Kit hagyunk magunk mögött? Ki jön el értünk a tánc végén, ebben a karneválban?
Támogató: Új Előadóművészeti Alapítvány

És(z)Szív (Mind-heart) Koreográfia / choreographed: Lázár Eszter (H) Előadók / performed by: Lázár Eszter, Rovó Péter (H) "Ész és szív harca tép össze, a választás kettőssége, a döntés meghozatala. Kínos és épít. Ki dönti el, melyik a vezető? Egy érzelmi és egy ész által irányított fél él bennünk. Szabadok vagyunk, vagy az egyik fél rabja? Lehetünk-e egyáltalán azok?"


Duó Tánc Nemzetközi Fesztivál / Duo Dance International Festival Jelölőkör / Nomination round 2007. január 9. 17.30 17.30 pm 9th January 2007. Mozdulatművészeti Stúdió / Art of Movement Studio

Idén 80 produkció jelentkezett a SzólóDuó Fesztiválra, azonban a fesztivál versenyprogramja 20 szóló és 20 duó produkciót tud fogadni. Mivel a bemutatkozásra a túljelentkezés ellenére mindenkinek lehetőséget szeretnénk adni, a 2007-es fesztivált jelölő kör előzi meg: A magyar jelentkezők részére 2007. január 8-9-én a Mozdulatművészeti Stúdióban lesz a jelölés. Műhelybemutatónk a közönség számára nyilvános. Innen maximum 13 szóló és 12 duó juthat a fesztivál versenyprogramjába.

A játszótárs (The playfellow) Koreográfia / choreographed: Vass Andrea (H) Előadók / performed by: Vass Andrea, Szirtes Krisztina (H) "Mindenki szeret játszani. Ki így, ki úgy. Játszani öröm, játszani boldogság."

Altera pars (A másik érintett fél) Koreográfia / choreographed: Virág Melinda (H) Előadók / performed by: Téri Gáspár, Virág Melinda (H) Köszönet / thanking to: Vadas Zsófia Tamarának "TEST és Énhatárok" Támogató: Új Előadóművészeti Alapítvány

FelNŐvünk (Growing up - Womening up) Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Drávai Zója, Sovák Anna (H) Közreműködők / collaborators: Drávai Gabi, Debreczeni Lili "Kislányok - álmok, lányok - vágyak, nők - szépek, asszonyok - készek. Mit csináljunk? Hogyan csináljuk? A nők a titkaikkal... A mamák, akik nem voltak mamák és nem tudták megmondani, hogy... Ott álltam, és elkezdődött nélkülem."

Hétköznapok (Weekdays) Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Ádám Tímea, Kánya Katalin (H)

Kép(z/l)elet (picture-imagine-trove) Koreográfia / choreographed: Buday Melinda (H) Előadók / performed by: Buday Melinda, Fülöp Ágnes (H) Közreműködők / collaborators: Vida Virág, Bogdán Viktória, Erdélyi Gergő (H) "Képzelet, mert egy születő, alakuló dolog lehetőségeinek végtelen tárháza. Lelet, mert minden, ami nem tartozik bele egy skatulyába az "kóros és káros". Kép, mert egy-egy esemény felvillanásából ismerhetjük meg az egész kezdetét."

Két generáció (Two generation) Koreográfia / choreographed: Koczka Zsuzsanna (H) Előadók / performed by: Koczka Zsuzsanna, Palotás Viktória (H) Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Joanna Jaworska, Urszula Borowiak (PL)

Kör - háromszög (Circle - triangle) Koreográfia / choreographed: Déri András (H) Előadók / performed by: Déri András, Bazsinka Mihály (H)Zene / music: Bazsinka Mihály - szakszofon

Rólam aki Te vagy! (About me, who is you) Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Mócsay Éva, Németi Roland (H) "Egyszer, valahol, valamikor, te és én eggyé váltunk, mikor megszülettem... Úgy vártál rám, úgy féltettél, óvtál a széltől is.... S most, hogy már nem vagy velem, elöntött ez a rémisztő üresség, a végtelen félelem. Vajon mikor egyesülünk újra? Várlak...."

Search For Identity (Identitáskeresés) Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Gelencsér Vera, Czakó Éva (H) "Két testben egy lélek, vagy fordítva?"

Skizó elégia (Schizophrenic elegy) Koreográfia / choreographed: Puskás Judit (H) Előadók / performed by: Horváth Dóra, Valkó Ildikó (H) "Én és én eggyé vált. Mindig ugyanaz, mégis más"

TranszFormáció (TransFormation) Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Németh Krisztina, Nieto Mercedes (H) "A nő, kettőből. Két nő egyben. Teremtenek és teremtenek, összekapaszkodnak és szétlökődnek, egymással harcolnak, és egymásért, pólusai önmaguknak."

Túloldal (The other side) Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Vörös Teodóra, Virsinszki Zoltán (H)

Tükörben (In the mirror) Koreográfia / choreographed: Herbály Judit (H) Előadók / performed by: Bernáth Bernadett, Tihanyi Andrea (H) "De a tükör két oldalán egymagunk vagyunk, pedig átlátszó az, síkjaiban ugyanaz a kép. Vicsorogva két fal vastagodik köztünk egymást támasztva. Csak ha tisztán indulunk,látjuk meg egymásban alig sejlő álmaink" (Nyúl Krtisztián)

Vagy (Being) Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Nemeskéri Júlia, Jobbágy Bernadett (H) "Vagy. Létezel. Te is, én is. Két külön világ. Egyszerre vagyunk, egyszerre szeretünk - mást vagy egymást. Együtt vagy külön - ezek is mi vagyunk. Ezek is ti vagytok általunk."

Belépőjegyek a Jelölő körre: A művészet nem árucikk, de támogatandó. Ezért mindenki maga választhat, milyen támogatói jegyet vásárol 500.-, 800.- és 1500.- forint között. Előzetes bejelentkezés szükséges! Mozdulatművészeti Stúdió Orkesztika Alapítvány 1077 Budapest, Rottenbiller u. 31. Tel: 06-20-361-7821, Tel/fax: 321-9745


SzólóDuó Fesztivál jelölő kör végeredménye / Results of the Nomination round

Versenyprogramba bejutott produkciók / Ranked productions to the competition round:

 

SZÓLÓK

Trambulin Koreográfus: Szilágyi Erzsébet, előadó/előadók: Szilágyi Erzsébet,

Koncerto Koreográfus: Lengyel Katalin, előadó/előadók: Lengyel Katalin,

HANGulaTOK Koreográfus: Richlyné Bulkai Gyöngyvér, előadó/előadók: Richlyné Bulkai Gyöngyvér,

Csapda Koreográfus: Varga Boglárka, előadó/előadók: Varga Boglárka,

Belül kinyitom Koreográfus: Vostenák György, előadó/előadók: Buday Enikő,

Tedd az arcodat a fénybe Koreográfus: Buday Enikő, előadó/előadók: Vostenák György,

Rift Koreográfus: Kate Corby, előadó/előadók: Fülöp Ágnes,

Jaffa Koreográfus: Gábor Juli, Oborni Kati, előadó/előadók: Gábor Juli,

Életképek Koreográfus: Székely Szilveszter, előadó/előadók: Székely Szilveszter,

Room without doors / szoba ajtók nélkül Koreográfus: Spala Korina, előadó/előadók: Rókusfalvy Lili,

 

 

DUÓK

És(z)Szív Koreográfus: Lázár Eszter, előadó/előadók: Lázár Eszter, Rovó Péter

altera pars / a másik érintett fél Koreográfus: Virág Melinda, előadó/előadók: Téri Gáspár, Virág Melinda

Képzelet - Képlelet Koreográfus: Buday Melinda, Fülöp Ágnes, előadó/előadók: Buday Melinda, Fülöp Ágnes

Kör-háromszög Koreográfus: Déri András, előadó/előadók: Déri András, Bazsinka Mihály

SzólóDuó Fesztivál

2007. január 11. csütörtök 20 óra

11th January 2007. Thursday, 8 pm

MU Színház

Suite

(Sorozat)

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Christina Towle (USA)

"Suit is an investigation of six distinct postures taken from people sitting in the parc. From these figures is developped a movement vocabulary. By decomposing the postures we extract the details of the body and recompose them to create a choreography that reflects the relaxed and uninhibited was in which people move their bodies. This piece is set to the music of Bach whose rhythmic phrasing punctuated the shifting postures. The desire of the choreograph was to use only movement stemming from these to postures to see how rich these simple movements can be."

 

Tedd az arcodat a fénybe

(Put your face into the light)

Koreográfia / choreographed: Buday Enikő (H)

Előadó / performed by: Vostenák György (H)

"Mindenki csak úgy ismerte: az ember, aki mindent harap. Egy délután felkereste ismerősét, kérte, segítsen rajta. Az megtette, hisz tudta, milyen az, ha harap. Kitörte fogait, betömte száját. Ő megköszönte, és fejét eltakarva kisétált."

Támogató / supported by: Orkesztika Alapítvány / Mozdulatművészeti Stúdió

 

Életképek

(Genre)

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Székely Szilveszter (H)

 

És(z)Szív

(Mind-heart)

Koreográfia / choreographed: Lázár Eszter (H)

Előadók / performed by: Lázár Eszter, Rovó Péter (H)

"Ész és szív harca tép össze, a választás kettőssége, a döntés meghozatala. Kínos és épít. Ki dönti el, melyik a vezető? Egy érzelmi és egy ész által irányított fél él bennünk. Szabadok vagyunk, vagy az egyik fél rabja? Lehetünk-e egyáltalán azok?"

Koncerto

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Lengyel Kata (H)

 

Umwelt / Enviroment

(Környezet)

Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Paulina Jozwicka, Agnieszka Muczyn (PL)

Közreműködő / collaborator: Karolina Brzek (PL)

"Umwelt is a scientic term meaning a subjective universum. For us it is a search of our own way, a study of meanings and values, a continuous experience of the world and of ourselves. "

Támogató /supported by: EFERTE Dance Develeopment Foundation, Lengyel Intézet.

 

Hair

(Haj)

Koreográfia / choreographed by: Ivan Estegneev (RUS)

Előadók / performed by: Ivan Estegneev, Evgeny Kulagin (RUS)

"This is a story of 2 people, who live in everyone. The story about their struggling with each other, about their wishes, riches and dreams. The story about the sense of our wishes. Our dreams come true. But do we really need them?"


SzólóDuó Fesztivál

2007. január 12. péntek 20 óra

12th January 2007. Friday, 8 pm

MU Színház

Mystery

(Rejtély)

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Paulina Swiecanska (PL)

Támogatók / supported by: EFERTE Dance Developement Foundation; Lengyel Intézet

 

Kép z lelet

(picture-imagine-trove)

Koreográfia / choreographed: Buday Melinda, Fülöp Ágnes(H)

Előadók / performed by: Buday Melinda, Fülöp Ágnes (H)

Közreműködők / collaborators: Vida Virág, Bogdán Viktória, Erdélyi Gergő (H)

"Képzelet, mert egy születő, alakuló dolog lehetőségeinek végtelen tárháza. Lelet, mert minden, ami nem tartozik bele egy skatulyába az "kóros és káros". Kép, mert egy-egy esemény felvillanásából ismerhetjük meg az egész kezdetét."

Támogató : Új Előadóművészeti Alapítvány

 

When the last candle is blown out...

(Amikor az utolsó gyertya kialszik...)

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Katarzyna Sitarz (PL)

Támogatók / supported by: EFERTE Dance Developement Foundation; Lengyel Intézet

 

Being Women for two bodies

(Nőnek lenni két testre)

Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Andrea Böhm, Regina Picker (AUS)

Közreműködő / collaborator: kosztum: Christine Hvemar (AUS); video: Florian Drattnig (AUS)

"Laughing love - loving laugh. Suspense with suspender - suspender with suspense"

 

Csapda

(Catch)

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Varga Boglárka (H)

"Bármikor jöhetnek váratlan akadályok, vagy kérdések, amelyeket többször körüljárunk a problémán rágódva. Vajon hogyan éljük meg ezeket a szituációkat? Hogyan lépünk túl rajtuk?"

 

Room without doors

(Szoba ajtók nélkül)

Koreográfia / choreographed: Spala Korina(H)

Előadó / performed by: Rókusfalvy Lili (H)

Támogató / supported by: Orkesztika Alapítvány - Mozdulatművészeti Stúdió

 

Pam-flet

Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Monika Pundyk, Paulina Swiecanska (PL)

"All storeis about: big love, plesire and faithfullness are beautiful, but in dance show Pam-flet is impossible because this is a story about marriage. But sometimes...."

Támogatók / supported by: EFERTE Dance Developement Foundation; Lengyel Intézet



SzólóDuó Fesztivál

2007. január 13. szombat 20 óra

13th January 2007. Saturday, 8 pm

MU Színház

HANGulatOK (TONE - tone)

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Richlyné Bulkai Gyöngyvér (H)

Köszönet H. Lauermann-nak a zenei eseményekért.

"Minden esemény szubjektív: nem azt jelenti, ami történik, hanem amit számodra jelent." (Richard Bach)

Támogató / supported by: Orkesztika Alapítvány - Mozdulatművészeti Stúdió

 

Head to head

Koreográfia /choreography: Christina Towle ( USA)

Előadók / performed by : Dancers: Phillipe Lebhar, Christina Towle (FR)

Music: David Krutten

" Head to head is the exploration of two people on parrallel paths who happen to catch eachothers eye. We always have the chance to turn away from or to go towards this initial attraction. This duo explores what happens if instead of  looking away we let ourselves go toward the other,  letting our steps fall into sync. The dancers move in the same awkward yet feline manner, as if they were meant to be drawn to one another. With an animals sensitivity their growing awareness of one anothers presence brings them head to head. The friction that results from this encounter, literally of their heads, erupts into a duo that created from the alchemy of these two people."

 

Belül kinyitom

(Open inside)

Koreográfia / choreographed: Vostenák György (H)

Előadó / performed by: Buday Enikő (H)

Közreműködő /collaborator: Kosztüm / costume: Vostenák Ildikó (H)

"A kettő között létezik önmaga, nő és férfi egy testben. Az idő végtelenségében mormogj csak magadban."

Támogató / supported by: Orkesztika Alapítvány - Mozdulatművészeti Stúdió

 

Cross City Space

(Keresztező város-űr)

Koreográfia , előadók / choreographed and performed by: Anna Gabrielle Pearce, Soren Linding Urup (DEN)

"This project we try to see people on the street, observing everyday movement and develop it into movement. We are focusing on characters, walking departure, peoples way of making contakt on the street."

 

Trambulin

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Szilágyi Erzsébet (H)

 

Kör - háromszög

(Circle - triangle)

Koreográfia / choreographed: Déri András (H)

Előadók / performed by: Déri András, Bazsinka Mihály (H)Zene / music: Bazsinka Mihály - szakszofon

 

"Waiting For..."

(Várni)

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Magdalena Radlowska (PL)

"The subject is a woman who waits... for somebody of for freedom or for touch... for him who was in her past or will be in her future. Or maybe she waits for someone already in her life. Her whole life is spent waiting..."

Támogatók / supported by: EFERTE Dance Developement Foundation; Lengyel Intézet


 


SzólóDuó Fesztivál

2007. január 14. vasárnap 20 óra

14th January 2007. Sunday, 8 pm

MU Színház

 

Jaffa

Koreográfia / choreographed: Gábor Júlia, Oborni Katalin (H)

Előadó / performed by: Gábor Júlia (H)

"Kicsit édes, kicsit savanyú, jéghideg, de fölpezsdít... Élvezd!"

Támogató / supported by: Orkesztika Alapítvány - Mozdulatművészeti Stúdió

 

Meantime

(Időközben) Koreográfia / choreographed: Noa Shadur (IL)

Előadó / perfomed by: Damaris Verduijn (NL)

"She steps into a space where she will reveal a private moment, giving a physical expression to her emotional state. Only here she can allow herself to be exposed and provide outlet to her suppressed feelings. Frustration followed by a sense of comforting ease creating an engine to the movement. She takes a moment of reflection, before she continues with her daily routine. She enters and exits, passing through."

Támogató / supported by: Orkesztika Alapítvány - Mozdulatművészeti Stúdió

 

In loving

(Szerelemben)

Koreográfia / choreographed by: Saga Siguroardottir (IS)

Előadók / performed by: Eva Maria Kupfer (CH), Saga Siguroardottir (IS)

Zene / musicians: Alessio Castellacci, Simone Giovanni (NL)

"In loving is a little chapter on desire. A desire that creeps down and in the decorous you. The blind longing to spiritual your joints with another's."

Támogató / supported by: Orkesztika Alapítvány - Mozdulatművészeti Stúdió

 

Blind Emotion

(Vak érzelem)

Koreográfia , előadó / choreographed and performed by: Bruno Isakovic (CRO)

"Blind Emotion is about emotional state confronted with true reality. Emotion that wants to come to the surface but it is always forced down with continuation of living. In the solo the person is completely neglected, putting the emotion itself to be the main act of the performance. Head is hidden, facial expressions are unimportant.

The movements I made for Blind Emotion came out from my personal movement style and it was inspired by the long year relationship with person that will always stay very important in my life."

 

Altera pars

(A másik érintett fél)

Koreográfia / choreographed: Virág Melinda (H)

Előadók / performed by: Téri Gáspár, Virág Melinda (H)

Köszönet / thanking to: Vadas Zsófia Tamarának

"TEST és Énhatárok"

Támogató: Új Előadóművészeti Alapítvány

 

Rift

Koreográfia / choreographed: Kate Corby ( USA)

Előadó / performed by: Fülöp Ágnes (H)

"Amerikai koreográfus, magyar táncos. A Rift felfedezi az elmúlást, az identitást egy mind összetettebb világban. Kontrasztos tanulmány az erősen fizikális, a finoman egyszerű és a mesésen abszurd közt, míg a táncos könnyedén élvezi az utat."

Támogató: Új Előadóművészeti Alapítvány

 

Androgynes (a lengyel fesztivál nyertese / the winner of the polish festival)

(Hermafroditák)

Koreográfia / choreographed by: Paulina Swiecanska (PL)

Előadók / performed by: Paulina Swiecanska, Tomasz Maria Poliszuk (PL)

"There is no barriers, hatred, eagerness, power, abasement because there is now sex."

Támogatók / supported by: EFERTE Dance Developement Foundation; Lengyel Intézet



Kamera vagy más képrögzítő berendezés behozatala és használata csak a szervező Orkesztika Alapítvány írásos engedélyének birtokában lehetséges, egyébként tilos.
Camera can be used only through arrangement with the Orkesztika Alapítvány.
Fotós szerződés
kitöltendő 2 példányban
(A programváltozás jogát fenntartjuk / The programme may change according to the circumstances)

További információ / Further information:

Orkesztika Alapítvány / Orchestics Foundation,
Mozdulatművészeti Stúdió / Studio of Art of Movement
1077 Budapest, Rottenbiller u. 31.

Tel: +36-20-361-7821, +36-70-382-9200,
e-mail: : info@mozdulatmuveszet.hu,
honlap: http://www.mozdulatmuveszet.hu, www.orkesztika.hu

 

Köszönjük azoknak a magánszemélyeknek a támogatását, akik az Orkesztika Alapítványnak ajánlották fel adójuk 1%-át!
Kérjük, hogy az idei évben is támogassák munkánkat a civil szervezeteknek adható 1%-os támogatással. Előre is köszönjük!
Adószámunk: 19701840-1-43


 

Támogatók / Our sponsors: OKM, NKA Táncművészeti Szakkollégium, Fővárosi Közgyűlés Kulturális Bizottsága, Danubius Hotels Group, Lengyel Intézet, Cseh Centrum, Együtt Erzsébetvárosért Egyesület, EFERTE Dance Developement Foundation

 

   

Kurzusprogram a Mozdulatművészeti Stúdióban
Workshop at the Mozdulatművészeti Stúdió



Kortárstánc kurzus Tamara McLong ( UK) vezetésével
2007. január 11-14.
11-12.30 óráig
Tamara McLong (UK) elméleti előadása az angliai, periu és az etiópiai közösségi tánc fejlődéséről
2007. január 15. 18 óra
Tamara McLong a London School of Contemporary Dance-ben végzett. Koreográfus, táncművész, egyetemi tanár, és közösségi tánccal is foglalkozik. Több mint 100 koreográfiát készített hivatásos társulatoknak és közösségi csoportoknak. Többek között a Residence for Stirling District Council művésze volt, 1988-1994 között a Dudee Rep Dance Company-( most Skót Táncszínház) művészeti vezetője volt.
Az Egyesült Királyság mellett foglalkozott Peru, Etiópia, Litvánia, Németország, Lengyelország, az USA, Szibéria, Görögország, Csehország, Románia, Brazília közösségi táncával. Jelenleg a Middlesex Egyetem előadója Londonban. Tantárgyai: közösségi tánc, koreográfia, kulturális sokszínűség.
 
Árak: 1.000 Ft / óra / fő a kurzus díjának december 15-ig való befizetése mellett
1.500 Ft / óra / fő december 15. utáni jelentkezés esetén
(Kurzusdíj: 6.000 Ft / 9.000 Ft / fő)
 
Cunningham workshop Christina Towle ( USA) vezetésével
2007. január 15-17.
11-13 óráig: kezdőknek
14-16 óráig: haladóknak
Christina Towle brooklyni születésű ( New York, Egyesült Államok). A Merce Cunningham Iskolában táncot tanult, B.A. diplomát szerzett angol irodalomból és táncból 1999-ben a Columbiai Egyetem Barnard főiskolai karán, majd utána Franciaországba költözött.
Táncos és koreográfus munkájával párhuzamosan egy cunningham technikából építkező tánccsoportot tanított, valamint pilatest és Ashtanga Vinyasa jógát oktatott amatőr és profi táncosoknak az Élő Művészetek Központjában Párizsban.
A közös műhelymunkát egy olyan bemelegítéssel kezdjük, amely három egymást kiegészítő technikára épül: jógával fejlesztjük testünk hajlékonyságát, pilates technika segítségével próbáljuk megtalálni testünk központját, és a cunningham technika révén dolgozunk koordinációnkon és erőlétünkön. Ez a bemelegítés lehetővé teszi a csoport minden tagja számára, hogy kapcsolatba lépjen testével, felébressze magában testtudatát, és önmagára koncentráljon.
A bemelegítést követően mozdulatsorokat gyakorlunk, amíg egészen magunkénak érezzük azokat, így alakítjuk ki a közös koreográfiai szókincset. Különböző gyakorlatokkal e közös nyelven lépünk kapcsolatba egymással, párbeszédeket folytatunk, verseket írunk, helyzeteket írunk le, és történeteket mesélünk el.
Mint ahogy a költő "magasabb" jelentéstartalmat ad a szavaknak, úgy szedjük szét az eredeti gondolatot, és hozunk létre újat. Ez a munka végül lehetővé teszi minden részvevő számára, hogy megtapasztalhassa az improvizációt, a partnerrel való munkát, magát a kompozíciót, s így személyes nyomott hagyhasson a koreográfiai nyelv létrehozásában. Ezáltal minden résztvevő átélheti a táncos számára legörömtelibb élményt, a koreográfiai folyamatot.
Árak: 1.000 Ft / óra / fő a kurzus díjának december 15-ig való befizetése mellett
1.500 Ft / óra / fő december 15. utáni jelentkezés esetén
(Kurzusdíj: 6.000 Ft / 9.000 Ft / fő)
További információ és bejelentkezés:
Cím: 1077 Budapest, Rottenbiller u. 31.
Tel: +36-20-361-7821, e-mail: info@mozdulatmuveszet.hu
http://www.orkesztika.hu, www.mozdulatmuveszet.hu
Modern dance workshop lead by Tamara McLong (UK)
11th - 14th January 2007.
11 am - 12.30 pm
Development of Community Dance in the UK, in Peru and in Ethiopia -
lecture of Tamara McLong
6 pm 15th January, 2007.
Tamara McLorg was trained at The London School of Contemporary Dance. Her career has taken the road of choreographer, dancer, community dance worker and university lecturer. She has choreographed over 100 works for both Professional Companies and Community Groups. She was dance Artist in Residence for Stirling District Council and from 1988 - 1994 was Artistic Director for Dundee Rep Dance Company (now Scottish Dance Theatre).
Tamara has taught extensively within the UK and her international work includes Peru, Ethiopia, Lithuania, Germany, Poland, USA, Siberia, Greece, The former Czechoslovakia, Romania and Brazil. She has given papers at three international conferences in USA ( Florida), Portugal, and the UK. She written three articles for Animated, the community dance magazine in the UK. Currently she is a senior lecturer at Middlesex University in London, with her main subjects being Community Dance, Choreography and Cultural Diversity.
 
Prises: 1.000 Huf / hour / person (if it payed until 15th December)
1.500 Huf / hour / person (after 15th December)
(Fees: 6.000 Huf / 9.000 Huf / person)
Cunningham workshop lead by Christina Towle (USA)
15th-17th of January 2007.
11 am -1 pm. - for begginers
2 pm. -4. pm. - for advanced
Christina Towle is a native of Brooklyn (NYC, USA). Trained at the Merce Cunningham School, she received her B.A. in English Literature and Dance in 1999 from Barnard College, Columbia University, and moved shortly thereafter to France.
Parallel to her work as a dancer and choreographer, she teaches a Cunningham based dance class, Pilates and Ashtanga Vinyasa Yoga to amateurs and professionals at the Centre des Arts Vivants, Canal Central and Samasthiti Studio, Paris.
The workshop will start with a warm-up inspired by three complementary techniques: Yoga to develop the body's elasticity, Pilates to find ones center, and the Cunningham technique to work on coordination and strength. This preparation allows for the group to connect with their bodies, to wake up their physical sensations and to center themselves.
Following the warm-up we will work on movement phrases, learning them until they become second nature, so that we have a common choreographic vocabulary. Through various exercises we will exchange with one another using this language: creating dialogues, writing poetry, describing situations and elaborating stories.
The original phrase is thus deconstructed to create new phrases, just as a poet links simple words together to create greater meaning. Through this way of working each participant is able to taste the experience of improvisation, partnering, and composition, allowing for him or her to leave their personal trace in the creation of the choreographic language. Thus, each participant is able to touch at the most fulfilling experience for a dancer, the choreographic process.
Prises: 1.000 Huf / hour / person (if it payed until 15th December)
1.500 Huf / hour / person (after 15th December)
(Fees: 6.000 Huf / 9.000 Huf / person)
For more information:
Address: 1077 Budapest, Rottenbiller u. 31.
Tel: +36-20-361-7821, e-mail: info@mozdulatmuveszet.hu

 
   

A zsűri értékelése / The report of the Jury

Meantime (Időközben)
A gondolat minden mozdulatában láthatóvá vált. A táncos könnyed minősége és az erős technikai tudás többletjelentést biztosított a darabnak. Maga a koreográfia térszerkezetében egyértelmű és lehetőséget biztosít egy új mozgásszótár kialakulására.

In every movement her thoughts were visible. The dancer´s light quality and strong technical background gave a special meaning to the performance. The choreography itself was clear in space structure and had a special way of developing a new movement vocabulary.


In loving (Szerelemben)
A koreográfia összetevői rendkívül erős összetartó erővel rendelkeztek, a mozdulatok minősége őszinte és igaz volt. A mozdulatok egyszerűségén és tisztaságán keresztül a jelentés érezhetővé és tapinthatóvá vált.

The coherency between all the elements of the choreography was very strong, in the honesty and truthfulness of the movements. Through the simplicity and purity of the movements the meaning was touchable and tangible.


Trambulin
Az erős érzelmi feszültséggel teli mozdulatokon keresztül a közönség átélhette a művészből áradó energiát. A dramaturgiai tudatosság és az időbeli építkezés lehetőséget biztosított a darab lendületének és lélekzésének átéléséhez.

Her passionate strength for the articulation of movement helped her energy to be shared with the audience. The conscientious dramaturgy of the piece and the timing gave us the possibility to be part of the impulse and breath of the work.


Blind Emotion (Vak érzelem)
A művész kifejezőerejének erőssége a kifinomult külső és belső tér-érzékenységében rejlik. Az idötlen és tértelen valóságon át vezető utazásban jelenlévő és tudatos minden mozdulat.

The artist had a great sensitivy of inside and outside space. During his journey he showed a presence and awareness of every movement in a timeless and spaceless reality.


Képzelet - Képlelet (Picture - imagine - trove)
A produkció előadásmódjában és technikai felkészültségében magas szintet képvisel. Kezdőképei egy egyéni, érzelmekben gazdag kifejezési mód létrehozásának lehetőségét hordozzák. Meggyőződésünk, hogy kifejezőrendszerük fejlesztése a mozgásminőségeken keresztül egyéni alkotói nyelvük kifejlődéséhez vezethez.

The performing and technical skill of the performance were of a high level. The starting images of the work showed the potential of an individual creative process, demonstrating their choreographic qualities of expressions that were rich in emotions. We are convinced that with further exploring they will improve their expressive movement qualities, which will lead to the development of their own creative voice.


Kör-háromszög (Circle - triangle)
Karakteres, határozott előadásmód jellemzi a duettet. A dramaturgián keresztül megmutatkozott az inteligens darabszerkesztés. Felismerték a kognitív struktúrán keresztüli játékosság lehetőségét.

The duet had power and strength. An extreme intelligence of structuring was visible in the dramaturgy. The recognition of playing inside the cognitive structure was clearly made apparent.



ZSŰRI DÖNTÉS KRITÉRIUMAI / CRITERIAS OF THE JURY DECISION

 

EREDETISÉG és FANTÁZIA / ORIGINALITY and FANTASY

FÓKUSZ /Quality of FOCUS

* Tudatos térhasználat (tudatosan használja-e a teret az előadó) / spatial-awareness (is the performer consciuous about space)
* befogadók és az előadó/k közötti kapcsolat (figyelembe veszi-e az előadó a közönséget) / audience-awareness (is the performer conscious about audience)

SZERKEZET - FELÉPÍTÉS / Quality of STRUCTURE

* kompozíciós eszközök (koreográfia, struktúra, mozdulatok technikai tisztasága, zenei választás) / composition skills (choreography, quality of movement skills, choice of music)
* zeneiség / muzikalitás a mozdulatokon keresztül / musicality within movement
* dramaturgiai tartalom, üzenet / dramaturgy: quality of the meaning, (the message)

LÁTVÁNY MINŐSÉGE, SZEREPE / Quality of VISUALISATION

* jelmez, maszk vagy smink, tárgyak, stb alkalmazása / use of costume, mask or make-up, objects, etc.
* fényhasználat, vetítés ha használ ilyet (videó, dia) / use of lighting, and, if relevant, projection (video or slides)
* tér megalkotása (tér felöltöztetése) / creation of the space (dressing of the space)

KAPCSOLAT AZ ELŐADÓK KÖZÖTT / QUALITIY OF INTERACTION BETWEEN THE PERFORMERS
Csak a duók esetében / just for duet!

 


ZSŰRI TAGJAI/MEMBERS OF THE JURY

Anna Piotrowska (PL)

Choreographer, director, d ance teacher, d ance-performer, Founder and President of D ance Development Foundation in Warsaw. The master degree in m anagement. Student of Theatrical Directing School. Scholarship-holder of British Council "British Council Awards 2004 - Young Polish Arts Entrepreneur", org anizer and art director of Polish D ance Festival PolemiQi in Warsaw, twice in the group of Laureats at the International Solo & Duo D ance Festival in Budapest (2005/2006). Founder and director of "mufmi d ance theatre" in Warsaw (1995 - 26 choreographies). Leader of local & international projects: Polish edition of International D ance Festival: "Solo & Duo D ance Festival / Budapest 2007", jam sessions "bosa.stopa_jam party", perform ances in the Church, "space attack", "British 4 Polish D ance.direction.London_Warsaw", "direction.Budapest_Warsaw.d ance" (exch anging programme with Hungari an artists), "direction.(0-22).Warsaw", "eferte_laboratory of choreography - choreographic workshops", summer workshops - close to nature, film workshops and Warsaw Film Spring - film festival for students of film academies "eferte_film". Producer of perform ances (Theatregroup TRAVA). Jury member in the Polish TV programme searching for talented young people "Dolina Kreatywna" in the fields of d ance & m anagement.

Koreográfus, rendező, tánctanár táncos, előadó. Alapítója és elnöke a Dance Developement Alapítványnak Varsóban. Mesteri fokozata van menedzsbentből. Színházrendező iskola hallgatója. A British Council ösztöndíjasa - “British Council Awards 2004 - fiatal lengyel színházi vállalkozó”. Polish Dance Festival PolemiQi szervezője és igazgatója Varsóban. Kétszeres díjnyertese a SzólóDuó Fesztiválnak Budapesten (2005, 2006). Alapítója és igazgatója a “mufmi dance theatre”-nek Varsóban (1995 - 26 koreográfia). Helyi és nemzetközi projektek vezetője: Lengyel kiadása a budapesti SzólóDuó Fesztiválnak, jam sessions “bosa.stopa_jam party”, előadások templomban, “space attack”, “British 4 Polish Dance.direction.London_Warsaw”, “direction.Budapest_Warsaw.dance” (csere programok magyar művészekkel), “direction.(0-22).Warsaw”, “eferte_laboratory of choreography - koreográfiai kurzusok”, nyári workshop-ok - közel a természethez, film workshop-ok és Warsaw Film Spring - film fesztivál filmes iskolák növendékei számára “eferte_film”. Előadások producere (Theatregroup TRAVA). Lengyel TV fiatal tehetségkutató prograjának zsűri tagja a tánc és a menedzsment területén “Dolina Kreatywna”.

EVA BLA®ÍČKOVÁ (CZ)

Choreographic works: Founder of the Chamber Dance Studio 1975 - 1992 chief choreographer of this studio ( choreographies inspired by the music of Czech contemporary composers M. Kabeláč, M. Kopelent, P. Eben, Z. Lukáą, O. Mácha, J. Hanuą, J. Burghauser, I. Krejčí etc.) Choreographic cooperation with the theatres : 1989 Olomouc, 1988 Disk, 1982-1988 Theatre of Music, 1983 National Theatre, 1982 Vinohrady Theatre Choreographic cooperation with film and television: 1989 Ballet Miniatures, 1989 Aesthetic Education, 1988 Television Studio for Youth, 1988 People and History, 1984 Come Over Us, Song, 1981 Studio for the Youngest, 1979 From the Workshop of the Musicians, 1977 Pictured Songs, 1975- 1978 Come and Play with us!, 1975 L. Janáček Rhymes, 1972 We Train-You and Me, 1971 Dance Miniature Pedagogical works: 1992- founder and director of the Duncan Centre Conservatory 1989-1989 - leader of the workshops of the Duncan technique and improvisation in Munich / Germany 1978-1989 dance teacher at the Elementary Schools for the Art artificial and pedagogical works and cooperation in abroad: 2002, 2001, 1987 Great Britain, 2003, 1990 Finland, 2002 Hungary, 1992,1990 France, 1992,1987, 1986, 1984, 1983 Germany, 1988, 1987 Italy, 1989 China, 1989 USA Awards: Chevalier of the Academic Palm, prize given by the French Prime Minister (2003); I. Prize in the national competition for Elementary Schools for the Art (1988, 1985); Prize of the magazine Dance Gazette ( Chamber Dance Studio) (1987); I. Prize in the National Platform for Modern Dance (Chambre Studio for modern dance) (1983, 1981, 1979-); I. Prize for the best solo performance in the National Platform for Modern Dance (1985) Education Music Academy for Performing Arts, special program of the dance pedagogy (1969); Jarmila Jeřábková's Dance School ( J.J. was an outstanding representative of Czech contemporary dance) (1952-1975); School for Health Care, study of rehabilitation (1962)

Koreográfiai munkák: a Chamber Tánc Stúdió alapítója, a stúdió fő koreogfárusa 1975-1992 (cseh kortárs zeneszerzők által inspirált koreográfiák: M. Kabeláč, M. Kopelent, P. Eben, Z. Lukáą, O. Mácha, J. Hanuą,
J. Burghauser, I. Krejčí, stb.).
Koreográfusi együttműködés színházakkal: 1989 Olomouc, 1988 Disk, 1982-1988 Theatre of Music, 1983 National Theatre, 1982 Vinohrady Theatre.
Koreográfusi együttműködés filmekkel és televíziókkal : 1989 Miniatűr Balett, 1989 Esztétikus nevelés, 1988 Televízió stúdió fiatalok számára, 1988 Emberek és történelem, 1984 Come Over Us, ének, 1981 Studió a fiatalokért, 1979 A zenészek kurzusától, 1977 Dalok ábrázolása, 1975- 1978 Gyere és játsz velünk!, 1975 L. Janáček Rhymes, 1972 We Train-You and Me, 1971 Tánc Miniature
Pedagógiai munkák: 1992- alapítója és igazgatója a Duncan Centre Conservatory-nak.
1989-1989 - Duncan technika és improvizáció kurzus vezetője Münchenben, Németország;
1978-1989 tánctanár művészeti általános iskolában.
Művészeti és pedagógiai munkák, együttműködések külföldön: 2002, 2001, 1987 Nagy Británnia, 2003, 1990 Finnország, 2002 Magyarország, 1992,1990 Franciaország, 1992,1987, 1986, 1984, 1983 Németország, 1988, 1987 Olaszország, 1989 Kína, 1989 USA
Díjak: Chevalier of the Academic Palm, francia miniszterelnök által adott díj (2003); I. Díj a művészeti áltálános iskolák nemzeti versenyén (1988, 1985); Dance Gazette magazín díja ( Chamber Tánc Stúdió) (1987); I. Díj a modern tánc nemzeti fórumán (Chambre Studio for modern dance) (1983, 1981, 1979-); I. Díj, a legjobb szóló a modern tánc nemzeti fórumán (1985)
Zene és Előadóművészeti Akadémia, tánc pedagógia speciális program (1969); Jarmila Jeřábková Tánc Iskola (J.J. kiváló reprezentánsa volt a cseh kortárstáncnak) (1952-1975); Egészségügyi Iskola, rehabilitációs tanulmányok (1962)

Fenyves Márk(H)

mozdulatművész, orkesztész, koreográfus, pedagógus, kutató, szervező, látványtervező. (*Nagykanizsa, 1973. júl. 3.). Egyetemi oklevél MA (1998 MIE), Mozdulatművész, Esztétikus Testképző - Kinetológus (1997 MMKE-HIETE), Moderntánc Pedagógus (2006 MTF).
A magyar mozdulatművészet utolsó képviselőinek egyike. Képzőművészeti tanulmányai (1987-91) után Eck Imre koreográfiáinak hatására kezd táncolni. Orkesztika tanulmányok Tatai Mária (1991-95), Keresztúri Ildikó (1992-93) és Dr. Dienes Gedeon (1995-05). A mozdulatművészetet eredeti forrásból sajátítja el, Berczik Sári növendéke (1995-99); és E. Kovács Éva, Szöllősi Ágnes, Kármán Judit, Egri Zsuzsa, stb.. 1994-től kortárstánc és klasszikus tánctechnikákkal ismerkedik (Gálik Éva, Hargitai Ákos, Fülöp Viktor, Kolozsvári Dóra, Goda Gábor, Lőrinc Katalin, Ide van Heiningen, stb.). 1993-tól fénytervezést tanul: Király Sándor, Polgár Csaba, Árvai György, Kovács Gerzson Péter, Ross Cameron. 2001-05 MTF pécsi tagozat: Bólya Annamária, Földi Béla, Fejes Ádám, Gaál Mariann, Lovas Pál, Molnár Éva, Szigeti Oktávia, Uhrik Dóra, Kircsi László, Kéri Katalin, Fükéné Walter Mária. Táncosként, elsőként az Orkesztika Mozdulatszínház tagja (1992-05), majd Dekadance és más csoportok. A mozdulatművészet megőrzése és fejlesztésének céljából Pálosi Istvánnal létrehozza a Duncan-Dienes Orkesztika Iskolát (1997), Mozdulatművészeti Stúdiót (2001), valamint a Még 1 Mozdulatszínházat (1995), melynek művészeti vezetője, táncosa, koreográfusa és látványtervezője (lásd Még 1 Mozd.).
Pedagógusként 1992-től orkesztikát, mozdulatművészetet, táncelméletet és történetet, művészettörténetet, képzőművészetet tanít Magyarországon és külföldön, 2002 óta rendszeresen a PPKE-BTK-n és a SOTE-EFK-n. 1994-től szakértőként és előadóként résztvesz több pedagógiai, művészeti, kutató- és múzeumi intézmény szakmai programjában.
Tánckutatóként szakterülete a magyar moderntánc módszertani és pedagógiai sajátosságai, elmélete, gyakorlata és története. Számos kiállítás, és kiadvány szerkesztője. 1997 óta aktív szerepet vállal a szakmai közéletben.
Főbb koreográfiák: (tovább lásd Még 1 Mozd.): Rúd-tánc (1993). Főbb szerepek: Hommage á Meredith Monk (1994 k. Tatai M.), Pop-Corn (1997 Dekadance k.: Varga V.), Hantmadár (1999 k.: Gold B.), Mester és Margarita (2005 r. Szász J., k.: Horváth Cs.), Passió (2005 r. és k.: Horváth Cs.), Káin-Ábel (2005 k.: Horváth Cs.). Film szerepek: Mert szabad vagyok (2001 r.: Molnár Gy.), Romlott paradicsom (2003 r.: Máthé G.)
Látványtervek: Orkesztika Mozdulatszínház Szín-játék (1993), Hommage a Meredith Monk (1994); Gold B. Pártában (1997); Bacskai I. Paradicsom?! (2001).
Tisztségek: Kortárs Táncszínházi Egyesület vezetőségi tag (1997-02); Orkesztika Alapítvány kuratóriumvezető (1998-); a Magyar Tánctudományi Társaság elnöke (2003-).
Főbb Publikációk: Mozdulatművészeti Sorozat (1999-), A Dokumentumok tükrében (2005).
Díjak: Alternatív Színházi Szemle (2000, 2001, 2002, 2006), Különdíj veszprémi III. Országos Kortárs Összművészeti Fesztivál, A Tánc Fesztiválja (2000, 2006), Fülöp Viktor ösztöndíj (2005), Táncművészetért díj (2006).

Dancer, choreographer, pedagogue, dance historian, organizer, visual designer, born July 3, 1973, in Nagykanizsa, Hungary. University MA-diploma (1998, MIE - Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest), Artist of Movement, Esthetical Physical Educator - Kinethologist (1997, MMKE-HIETE - Hungarian Movement Culture Society - Hajnal Imre Medical University), Modern Dance Pedagogue (2006, MTF - Hungarian Dance Academy). One of the last art of movement-representatives. After his studies of fine arts (1987-1991), he starts dancing on the influence of Imre Eck's choreographies. Orchestics-studies by Mária Tatai (1991-1995), Ildikó Keresztúri (1992-1993) and Dr. gedeon Dienes (1995-2005). He learns art of movement from original source as the student of Sára Berczik (1995-1999), Éva, E.Kovács, Ágnes Szőllösi, Judit Kármán, Zsuzsa Egri, etc, and since 1994 contemporary and standard dance-techniques (Éva Gálik, Ákos Hargitai, Viktor Fülöp, Dóra Kolozsvári, Gábor Goda, Katalin Lőrinc, Ide van Heiningen, etc.). Since 1993 he learn light-design: Sándor Király, Csaba Polgár, György Árvai, Péter Kovács Gerzson, Ross Cameron. From 2001 to 2005 MTF - Hungarian Dance Academy, branch in Pécs: Annamária Bólya, Béla Földi, Ádám Fejes, Mariann Gaál, Pál Lovas, Éva Molnár, Oktávia Szigeti, Dóra Uhrik, László Kircsi, Katalin Kéri, Mária Fükéné Walter. As dancer he starts as member of Orchestics Movement Theater (1992-2005), later in Dekadance and other companies. For art of movement's preservation and development he founds together with István Pálosi Duncan-Dienes Orchestics School (1997), Art of Movement Studio (2001), and 1 More Movement Theater Company (1995). (see 1 More Movement Theater) He is artistic director, dancer, choreographer and visual designer of the company. As pedagogue, he teaches since 1992 orchestics, art of movement, dance-theory and history, also art-history and fine arts in Hungary and foreign countries, since 2002 regularly at PPKE-BTK (Péter Pázmány Catholic University - Faculty of Humanities) and SOTE-EFK (Semmelweis University - Faculty of Physical Education and Sports Sciences). Since 1994 he participates as a specialist and performer in several pedagogical, artistic, research, - and museum-institute's professional programs. As a dance-researcher his field is the Hungarian modern dance methodological and pedagogical characteristics, it's theory, practice and history. He is the organizer of several exhibitions and the editor of many publications. Since 1997 he takes an active part in the professional public life. Main choreographies: (see 1 More Movement Theater) Rod-dance (1993), main performances: Hommage a Meredith Monk (1994, M. Tatai), Pop-Corn (1997, Dekadance Company, choreographer: V. Varga), Gravebird (1999, choreographer: B. Gold), Master and Margaret (2005, director: J. Szász, choreographer: Csaba Horváth), Passion (2005, director and choreographer: Cs. Horváth), Káin-Abel (2005, choreographer: Cs. Horváth), film roles: Because I'm free (2001, director: Gy. Molnár), Rotten Paradise (2003, director: Gabriella Máthé). Main visual-designs: Orchestics Movement Theater - Color-play (1993), Hommage a Meredith Monk (1994), Remain maiden (1997, B. Gold), Paradise?! (2001, I. Bacskai). Offices: member of the management in the Contemporary Dance Theater Club (1997-2002), curatorial leader at Orchestics Foundation (1998-), President of the Hungarian Dance Science Society (2003-) Main publications: Art of Movement Series (1999-), In the Mirror of Documents (2005) Prizes: Alternative Theater Festival- (2000, 2001, 2002, 2006 - Thealter International), Special Prize at the III. And the IX. National Contemporary Festival of Arts - Festival of the Dance in Veszprém (2000, 2006), Viktor Fülöp-scholarship (2005), "For the Art of Dance" prize from the Hungarian Art of Dance Association (2006).

Gaal Mariann (H)

TANULMÁNYOK: A Pécsi Művészeti Szakközépiskola Tánctagozatának elvégzése után (1989 - 1995) a Pázmány Péter Katolikus Egyetem Bölcsészettudományi Karán kezdtem meg tanulmányait.
Az 1996 és 1997 közt eltelt egy évet Bécsben töltöttem (T-junction, Beers Dance Academy), ahol megismerkedtem különböző moderntánc technikákkal. Emellett elsajátítottam a flamenco táncműfaj alapjait is.
A tánc, a mozgás terápiás úton való felhasználását, analizálását a CITA szervezésében három éves táncterápiás képzés keretében ismertem meg (1996 - 1999).
1998 - 2oo2 között a Rotterdami Táncakadémián (Rotterdamse Dansacademie) végeztem tanulmányaim, ahol improvizáció - kompozíció és moderntánc - tanári szakon szereztem diplomát.
MUNKAHELYEK: Pedagógia pályafutásom Hollandiában kezdődött. Különböző céllal és konstrukcióval működő iskolákban/intézményekben más -más korosztályt és célcsoportot tanítottam különböző táncműfajok elsajátítására. (Theaterschool Hofplein, (Rotterdam), Stichting Basta, (Leiden). Ex -nunnc, Korzo Theater, (Den Haag), Rotterdamse Consevatorium, (Rotterdam) Zeeland -Dans, (Middelharnis).
2002-2004 között, a Pécsi Művészeti Szakközépiskola Tánctagozatán különböző modern tánctechnikákat, így Graham technikát, Lábán elmélet szerinti improvizációt és Európai Moderntánc technikát tanítottam. Óraadóként a Táncművészeti Főiskola pécsi kihelyezett tagozatán Graham technikát és annak módszertanát oktattam. 2004 februárjától a Táncművészeti Főiskola alkalmazásában dolgozom, mint modern tánc pedagógus. 2005- 2006-ban Cunningham technikát tanítottam a Budapest Tánciskolába. 2002-2005 között rendszeresen tartottam improvizáció és Graham technika órát amatőröknek és fél profiknak a Mozdulat Művészeti Stúdióban, Budapesten.
A tanítás mellett, mint koreográfus és kísérleti táncfilm készítő tevékenykedtem. Cilia Hogeizellel közösen rendeztem és koreografáltam Mozart Varázsfuvoláját (2oo1, Rotterdamse Conservatorium), valamint egy klasszikus opera duett-válogatást (2oo2, Rotterdamse Conservatorium) és Brecht Koldusoperáját (2oo2, Rotterdamse Schouburg). Kisebb etűdök készítésével főként a Pécsi Művészeti Szakközépiskolában foglalkoztam. (pl.: Alvajárók (2002),Tréning közben (2003), RAM (2003), Csend (2004)). Saját, hosszabb lélegzetvételű, egyéni projectjeim is készültek. 2003-ban Hármas Függelék (Művészetek Háza, Pécs, MU Színház, Budapest), illetve 2004-ben Triplex (Millenáris Park, Budapest) címmel.2006-ban az Őszi Fesztivál keretein belül Párninczky Andrással közösen hoztuk létre Kő-papír-.. című darabunkat.
Filmjeim: Voules -vous Danse, 2ooo (bem.:2oo1, Rotterdamse Dansacademie; 2oo1 Frei Academie voor Beeldende Kunst, Hága; 2oo2 IT's, Internationale Theaterfestival, Amszterdam; 2oo2 Rotterdam TV; 2oo2 Rotterdamse Beurs, 2oo2 Soho Rövidfilmfesztivál, Budapest). Lepke, 2oo1 (bem.:2oo1, Rotterdamse Dansacademie; 2oo1 Frei Academie voor Beeldende Kunst, Den Haag; 2oo2 IT's, Internationale Theaterfestival, Amszterdam; 2oo2 Rotterdam TV; 2oo2 Rotterdamse Beurs, 2oo2 Soho Rövidfilmfesztivál, Budapest).Door Quatrologie, 2oo2 (bem.:2oo2, Rotterdamse Dansacademie; 2oo2 Frei Academie voor Beeldende Kunst, Hága; 2oo2 IT's, Internationale Theaterfestival, Amszt000000000erdam; 2oo2 Rotterdam TV; 2oo2 Rotterdamse Beurs, 2oo2 Lantaren Venster, Rotterdam; 2oo2 Soho Rövidfilmfesztivál, Budapest).
Tánckritikáim jelentek meg a Balkon, az Ellenfény és a Jump című folyóiratokban (1998).
Ösztöndíj: Fülöp Viktor Ösztöndíj- Moderntánc pedagógus irány (2004)
Tisztségek: Nemzeti Kulturális Alap Táncművészeti Szakkollégium Kurátor (2005-2006)
Aktuális tanulmányaim: International Wellness Institute, Jóga instruktor képzés
SOTE, Testnevelési és Sporttudományi Kar, Egészségtan tanári szak.

Mariann Gaal began her professional dance studies at the Dance Department of the Secondary School of Arts in Pecs, Hungary. She has broadened her knowledge in modern dance and flamenco at Beers Dance Academy and T-junction in Wienna, Austria. In 2002 she graduated as a teacher of modern dance improvisation and composition at the Rotterdam Dance Academy in Holland. Next to dance education she studied art-philosophy, literature, and art-therapy on the Faculty of Arts of Pazmany Peter Catholic University. Mariann followed Dance Therapy Education under the leadership of Wilfriedf Gurntler at CITA-Munich, Germany, and worked as a dance critic for art magazines in Hungary. Since 2002 she has been a teacher of Hungarian Dance Academy in Budapest, and of the Dance Department of the Secondary School of Arts in Pecs, Hungary. She worked as a choreographer creating opera co-productions and dance films in the Nederland's. In Hungary she has made her own productions. Since 2004 she has been a curator at the Dance College at the National Cultural Found. Since two years she is focusing on interdisciplinary way of working, nationally and internationally as well.


FESZTIVÁL STÁBJA / STAFF OF THE FESTIVAL

Orkesztika Alapítvány kuratóriumvezetője / leader of the curatorium of Orkesztika Foundation:Fenyves Márk 

Kommunikációs vezető/ head of comminication:Pálosi István 

Főszervezők / main organisers:Deutsch-Für Ágnes Sarolta, Tariska Andrea 

Konferanszié:Horváth Tamás, Viniczai Andrea 
Tolmács,
Fordító:Bien Andrea, Horváth Tamás, Naszály Katalin 

Videó:Ernst Süss 

Technikusok:Kondás Zoltán Payer Ferenc Vida Zoltán
Önkéntesek / Voluntairs: Berek Anita, Bredár Anna, Juvancz Bea, Kókai Niki, Mogán Orsi, Nagy Berill, Nagy Szilvi, Stark Ervin, Szekeres János, Szekeres Juli, Szekeres Magda, Szente Bori, Varga Móni

 


Támogatók:

NKÖM - NKA Táncművészeti Szakkollégium

Fővárosi Közgyűlés Kulturális Bizottsága
Pro Cultura Urbis Közalapítvány

Danubius Hotels Group

Lengyel Intézet

Cseh Centrum

EFERTE Dance Developement Foundation

MU Színház

NCA


 

aktuális kiírás
Korábbi oldalak

 

az Orkesztika Alapítvány  - Szóló Tánc és Duó Tánc Fesztivál programjaaz 1912-ben alapított 1997-ben újralapított Duncan-Dienes Orkesztikai IskolaKiadványainkMozdulatművészeti GalériaGyűjteményes :)Ezt ti irtátok :) - Cenzurázatlan írások rovatavendégkönyvünklinkeka Magyar Mozdulatművészeti Társulat - Még 1 Mozdulatszínház


E-mail címünk:
info@mozdulatmuveszet.hu




copyright
www.orkesztika.hu,
www.mozdulatmuveszet.hu